Ce millésime 2019 fait la part belle aux garde-temps destinés à la gent féminine. Deux d’entre eux prennent pour thème l’éventail. Un choix qui séduit par son universalité. Les éventails existent ainsi depuis l’antiquité sur l’ensemble des continents et dans de nombreuses cultures. Rares sont les objets ayant perduré au fil des siècles en dépit des modes et des évolutions culturelles. Mais éventails et garde-temps ne partagent pas uniquement cette pérennité. Ils combinent chacune de multiples matériaux et nécessitent souvent plusieurs corps de métiers pour leur manufacture.

L’un des garde-temps représente un éventail en soie peinte, alors que le second, plus exubérant est constitué de plumes volumineuses et élégantes. Un thème qui se prête particulièrement à la technique de peinture miniature pratiquée par les artisans de BOVET 1822 puisqu’elle utilise la nacre pour toile de fond. Laquelle contraste avec une élégance rare avec les détails de la peinture miniature.

Le rendu des matières, leur volume ont exigé des dizaines d’heures de travail de la part de l’artiste peintre afin de restituer chaque détail, chaque fibre de la matière avec un réalisme stupéfiant. Pour parvenir à une telle définition le peintre utilise un pinceau muni d’un unique poil de martre et réalise l’intégralité de son œuvre au microscope.

C’est selon cette même technique que l’artisan a réalisé un cadran illustrant des carpes Koï. Un thème cher aux collectionneurs d’Asie du sud-est ou la carpe Koï est un symbole d’amour.

C’est ce même thème de la carpe Koï que M. Raffy a demandé à Ilgiz Fazulzyanov d’interpréter. L’artiste joaillier russe, devenu partenaire de BOVET 1822 en 2014 réalise depuis les cadrans en émail grand-feu de la Maison. Deux carpes occupent ici le cadran et ondulent parmi les reliefs d’un fond lacustre serti de diamants dont l’éclat restitue les reflets scintillants de la surface. Une telle œuvre nécessite plusieurs centaines d’heures de travail d’une complexité exacerbée par la mixité des techniques utilisées.

This 2019 vintage gives pride of place to timepieces designed for women. Two of them take the fan as their theme. This choice is particularly appealing because of its universal nature. Fans have existed since antiquity on all continents and in many different cultures. Only very few objects have managed to survive the centuries unaffected by fashions and cultural change. But fans and timepieces share more than just this permanence. They each combine a host of materials and several different professions are often involved in their manufacture.

One of the timepieces represents a painted silk fan, while the second, more exuberant model is made up of elegant, voluminous feathers. This theme lends itself particularly well to the miniature painting technique practiced by BOVET 1822 artisans as it uses mother-of-pearl as a backdrop. This provides a singularly elegant contrast with the details of the miniature painting.

Dozens of hours of work were required to render the materials and their volume, with the painter recreating every single detail and fiber of the material with astounding realism. To achieve such a level of definition, the painter uses a brush ending in a single marten hair, and produces the work entirely under a microscope.

Using this same technique, the artisan has created a dial illustrating koi carp. This is a theme dear to collectors from South-East Asia, where koi carp is a symbol of love. Mr. Raffy asked Ilgiz Fazulzyanov to interpret this same koi carp theme. The Russian artistic jeweler has been creating the House’s grand feu enamel dials since becoming a BOVET 1822 partner in 2014. In this instance, two carps occupy the dial, undulating among the reliefs of a lacustrine back set with diamonds, whose radiance reproduces the shimmering surface reflections. A piece of this kind requires several hundred hours’ work, the complexity of which is exacerbated by the mix of techniques used.